Tatovering er populært i den vestlige kulturen takket være sjømennene på 1700 -tallet, som ble inspirert av de innfødte tatoverte menneskene de møtte da de besøkte øyene Polynesian, sør for Stillehavet. Det antas at selve ordet stammer fra det tahitiske 'tataw'- et onomatopoeisk ord som etterligner lyden av de polynesiske tatoveringsverktøyene. Livet til sjøs var aldri enkelt og fullt av fare med jevne mellomrom. Denne situasjonen testet hele tiden nervene til sjømennene.
Å være klar over at når som helst en storm kunne sprenge dem inn i en vannaktig grav, gjorde sjømenn til svært overtroiske mennesker. Symbolene de hadde påført kroppen deres var mer enn bare suvenirer fra landene de besøkte. De fortalte historien om hvor en sjømann hadde reist eller ble brukt som lykke -sjarm eller beskyttende talismaner, og det tok ikke lang tid før de ble omgjort til et usedvanlig forseggjort sett med tatoveringssymboler som snakket et helt eget språk.
For eksempel, for å se en sjømann med en tatovering av en skilpadde på bakbena antydet at han hadde vært i ekvator, og hvis han hadde tatoveret et tau rundt håndleddet, ville det bety at han sannsynligvis var en dokking. Videre skulle tvers på hver fotsåle avverge sultne haier hvis du blir kastet over bord, mens et bilde av North Star ville sikre at du alltid kunne finne veien hjem. Det er en allmenn kunnskap at gris- og hanetatoveringer betydde sikkerhet i tilfelle et forlis.
Likevel var det mange fryktelige måter å dø på sjøen i dag på grunn av hyttefeber, sløvhet, eksponering, haiangrep og pirater. Imidlertid var den dødeligste skjebnen som dominerte sjømennens sinn definitivt frykten for å drukne. I løpet av 1800 -tallet og inn i begynnelsen av 20th århundre ble det registrert tusenvis av skipsvrak. Det var svært få mennesker som overlevde for å fortelle om å være øde, men de som gjorde det, minnet ofte overlevelsen og dødsfallet til skipskameratene ved å få sjømanns gravtatoveringer. Selv om de fleste tatoveringsbrukere i dag ikke er sjømenn, forble motivet veldig populært.
Det er mange forskjellige design i forskjellige former og størrelser på sjømannens gravtatoveringer, men bildet av halvt nedsenket master som stiger opp av havet er deres definerende trekk. Etter hvert som tiden gikk, har tatovører innarbeidet alle slags andre klassiske motiver rundt denne sentrale figuren for å komplisere betydningen. Når den grenser til et anker, symboliserte den hvordan enhver følelse av sikkerhet er en illusjon når den er priset av bølgene. En ørn på den andre siden antyder at det er ære å gå ned med skipet. En av de viktigste endringene i designet kommer fra Sailor Jerry, som hadde den lyse ideen om å sette et av disse synkende skipene i en flaske sprit for å komme med en uttalelse om hvordan alkoholisme krevde flere sjøfolk enn sjøen med tilbakegangen til skipsfarten.
Det faktum at marinekonteksten den ble født i ikke lenger er en del av de fleste tradisjonelle tatoveringsentusiasters liv, har tatovører blitt tvunget til å skyve sjømannens gravtatoveringsdesign til nye horisonter, sammen med bilder som passer bedre i vår tid og alder. Tidligere tjente sjømanns gravtatoveringer som sjømannsminner, og det minnes mennene og skipene som har gått tapt.
I dag, uansett hvor mye kunstnere som moderniserer motivet for å gjøre det trendy, står det fortsatt for det det alltid har, og det er for å sende et kraftig budskap om at livet er et eventyr med døden som nipper fra ethvert hjørne. Sjømannens gravtatoveringsdesign og alle de andre delene av den maritime skolen er vanligvis utført med tunge konturer, lyse farger og mørk skygge.
Kommentarer