Tatoveringskunst--Tamatori Hime Tattoo Design historiske betydninger og betydning

Tamatori Hime Tattoo Design historiske betydninger og betydning

Tamatori Hime Tattoo

Tamatori hime tatoveringskunst har store historiske betydninger og symbolikk. Men før det skulle vi gå en tur gjennom historien.

Den japanske tatoveringsstilen har en betydelig innflytelse frem til i dag, selv om den lange og strålende historien dateres tilbake for lenge siden. Det er kjent at de japanske tatoveringskunstnerne begynte håndverket sitt igjen Yayoi -perioden (ca. 300 f.Kr. – 300 e.Kr.). På den tiden var japanske tatoveringer forbundet med spiritualitet og statussymbol, som identifiserte mesteren fra slaven. Ting endret seg imidlertid i Kofun -perioden (300–600 e.Kr.), og tatoveringer begynte å ha en negativ konnotasjon, og siden de ble brukt til å markere de kriminelle.

Tamatori Hime
En innenlands befolkning i Japan, Ainus, som har bodd i Japan i mange år, pleide også å ha tatoveringer på kroppen og til og med i pannen av og til, noe som først og fremst påvirket japansk tatoveringsaktivitet. Den kritiske årsaken bak dette er fordi de har integrert seg med og trengt inn i den moderne japanske sivilisasjonen.

De tradisjonelle tatoveringsbildene (som Tamatori hime) som blir overlevert fra de siste generasjonene inkluderer "design av den flytende verden" (kalt ukiyo-e på japansk). Disse bildene er treklossutskrifter produsert av de mest innflytelsesrike ukiyo-e-artistene som Kuniyoshi. Kuniyoshi er også forfatteren av den mesterlige Suikoden -illustrasjonen. Historien illustrert inneholdt 108 korrupte kinesiske herskere som var merket med tatoveringer. Ulike gjenger brukte forskjellige designmotiver og applikasjoner. Til tross for den rike tatoveringstradisjonen, godtok det japanske folket ikke allment ideen om at kroppen deres skulle ha tatoveringer like mye som den vestlige verden fordi tatoveringer var forbundet med yakuza (japansk mafia) i flere år i Japan. Foreningens sosiale stigma til forbrytere av tatoveringer forhindret bærere i å komme inn på noen treningssentre eller varme bad.

Tamatori hime er den japanske dykkerjenta som danser med en drage mens han svinger med et sverd. I motsetning til Kannon og Benten, er hun vakker, men også åpenlyst sexy, noen ganger toppløs, men nesten alltid iført et tett omslutt skjørt. Hun er en pinup -jente som har blitt brukt i tradisjonell japansk tatovering til det punktet at hun bærer noe av respektabiliteten til denne gamle kunstformen, illustrert av slike som Utagawa Kuniyoshi, den samme artisten som populariserte Suikoden -heltene.

Tamatori hime -tatoveringer er veldig populære i mange land og mange kulturer samtidig; men betydningen og årsakene til å bruke dem er ofte like.

Historien bak Tamatori Hime -tatoveringene inkluderte drager, perler og en modig kvinne som nesten ofret seg selv for det hun anså som det største gode. Derfor inkluderer designene i denne tatoveringen i de fleste tilfeller bilder av tapperhet, ofringen av en kvinne som kjemper med drager.

De fleste av personene som bestemmer seg for å få en slik tatovering vil ha den blekket hovedsakelig eller helt på baksiden, ettersom det er det viktigste området som kan tatoveres på. Tatoveringen starter ofte på korsryggen og kan deretter spres over ryggområdet. Hvis dragen er inkludert i designet, kan den dekke hele tatoveringen eller kan være hovedfokuspunktet. Selv om dragen i designet har en grunnform som er relativt standard når det gjelder kroppsform og hodedesign, er det fortsatt god plass til variasjon.

Selv om det originale designet inneholder et rimelig grunnleggende bilde, er det fremdeles klart, lyst og ser veldig kraftig ut. Videre dekker den hele ryggen, skulderen og nesten nedover armen også. Bakgrunnen for tatoveringen er også viktig, men effektiv; den inkluderer røyk og flamme og indikerer også bevegelse.

Ulike fokus kan settes på prinsessen i Tamatori hime -tatoveringer. Hun kan bli representert som å svømme eller slåss med dragene. Hun blir ofte fremstilt som et vesentlig fokuspunkt og som en helteskikkelse, og ofret nesten seg selv for det hun trodde på.

Med prinsessen kommer dragene og forskjellige andre sjødyr i tillegg. Hvis du bruker noen av disse aspektene, kan brukeren vise mer av historien og kan ha flere design av natur, tapperhet og en galant kamp mellom menneskeverdenen og den mytiske undersjøiske verdenen. Japanerne er kjent for å ha intrikate design av tatoveringer som forteller historier og har mange gjenkjennelige funksjoner. Brukerne kan da si mye om seg selv med disse designene, og tar aspekter fra Tamatori hime -tatoveringstemaet og de andre også. Å ta aspekter som visdom og offer fra denne legenden og deretter blande den med andre historier er en perfekt måte for brukerne å si hva de vil si om seg selv.

I likhet med alle de andre tatoveringene, før du får en slik tatovering, trenger du mye forskning for å få riktig design og, viktigst av alt, den riktige tatoveringen for å gjøre jobben. Sorter ut designet til Tamatori hime tatoveringsdesign på forhånd.

Kommentarer